Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: Интересности (список заголовков)
09:10 

Родиться жертвой, переродиться мстителем

LadyLorana
"Если можешь не быть гуру - не будь им." (с) О. Рузов
Как отстаивали свои права женщины в Древней Индии



На Чеховском фестивале показали «Пока львы молчат» — спектакль, поставленный по индийскому эпосу английским хореографом, чья семья переехала из Бангладеш. Акрам Хан, родившийся в Уимблдоне и изучавший искусство танца катхак, рассказал древнюю историю мести с точки зрения мстившей женщины, а не обидевшего ее мужчины — и тем нарушил традицию, существовавшую две тысячи лет.

читать дальше

(с) Анна Гордеева
Источник: lenta.ru/articles/2017/07/20/han/

@темы: Философия танца, События, Религия, мифы, Интересности

09:49 

Лекция Анны Смирновой

Лина Чеширская
Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
Лекция Анны Смирновой «Религиозно-философские и культурно-исторические предпосылки возникновения и развития ИНДИЙСКОГО ХРАМОВОГО ТАНЦА», 20 июня 2017 г.
Анна Смирнова - исполнитель и преподаватель индийского классического танца и йоги.
Анна защитила кандидатскую диссертацию по индийской философии и эстетике на философском факультете Киевского национального университета имени Тараса Шевченко. Ее исследовательская работа нашла поддержку и одобрение со стороны международного круга ученых-индологов и ведущих специалистов в области сценического искусства Индии.
Анна является автором книги и научных работ по индийской эстетике.
Она была удостоена почетных званий и титулов таких как Indira Priyadarshini Award, Nruttya Patyashi Saman, врученный губернатором штата Орисса, Rasa Ratna Saman в Западной Бенгалии, Nritya Shiromani в Oриссе, Natya Sharadhi в штате Андра Прадеш, Natyaveda Award в Дели.


@темы: Видео, Интересности, История, Танцы, Теория

21:37 

ТАТКАР – самый УДАРНЫЙ термин катхака

Лина Чеширская
Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
ТАТКАР – самый УДАРНЫЙ термин катхака

На одном из занятий моя Гуруджи – Прерана Шримали – спросила: «С чего для вас начинается стиль катхак? Что является его корнем?». Мы зависли в раздумьях, но ненадолго. Каждый из нас хотел дать правильный ответ и быстро, поэтому мысли опережали одна другую…
«С истории», - сказала я, оттолкнувшись от дословного понимания слова «катхак». «С прямолинейного положения тела», - сказал кто-то из учеников, «Я думаю, что с вращений», - сказал кто-то третий. Мы все ошиблись, потому что слишком интенсивно думали. Гуруджи, удивившись тому, что никто из нас не увидел очевидного, просто сказала: «Всё начинается с таткара».
Друзья, катхак начинается с таткара.
ТАТКАР – это больше, чем просто звук от удара. Это лакмусовая бумажка на отсутствие или присутствие гармонии в вашем теле или чистой энергии. Ни с чем не спутать!
Пронаблюдайте за собой: что с вами происходит, когда вы делаете таткар. Послушайте себя, поймайте вибрации внутри тела, их интенсивность и направления. Вы откроете то, что сами о себе не знали или не хотели знать.

Tatkar is also a study into the power of energy. The soles of the feet generate a flow of energy which streams through all the cells in the muscles and bones of the body as the body moves in tune with the energy. The energy flows up to the crown of the mind, dissolving thought as it unites with the energy, and a harmony of body and mind is realized. It is at this level that dance becomes a yogic practice. (Pandit Chitresh Das)

Таткар - это также изучение силы энергии. Стопы генерируют поток энергии, который течёт через все клеточки в мышцы и кости тела, по мере того как тело двигается в такт с энергией. Энергия течёт вверх к вершине разума, растворяя мысль, так как она объединяется с энергией, так воплощается (осознаётся) гармония тела и разума. Именно на этом уровне танец становится йогической практикой. (Пандит Читреш Дас)

читать дальше

Автор - Наталья Раденская
Оригинал статьи:
vk.com/topic-47412449_33503871

@темы: Теория, Танцы, Статьи, Катхак, Интересности

14:57 

ПРОСТЫЕ И МУДРЫЕ ФРАЗЫ БИРДЖУ МАХАРАДЖА

Лина Чеширская
Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
ПРОСТЫЕ И МУДРЫЕ ФРАЗЫ БИРДЖУ МАХАРАДЖА.

«Танец - это наша природа. Послушайте свое сердце: оно танцует в своём ритме. Самое важное, чего мы можем достичь, благодаря классическому танцу и музыке – это единство разума и души. Когда вы уравновешены, вы будете учиться на своих ошибках и станете хорошим человеком».

«Пока вы студент, вы всегда будете стремиться к новым знаниям. Ваша жажда изучения новых вещей никогда не умрет. Я видел много людей, которые достигли совершенства в своих областях и уже считали себя гуру, но в конце концов, они никогда не выучили больше того, что уже знали».

«Музыка состоит из трех элементов: пения, инструментов и танца. Если вы умеете петь и обладаете достаточными знаниями о музыкальных инструментах, ваш танец будет обогащен. В катхаке необходимы умение контролировать дыхание, сила и выносливость. Йога и медитация помогают достичь этого. Хорошие привычки в еде привносят sattvikta в нашу жизнь. Если вы имеете общее знание обо всех этих компонентах танца и искусства, вы осознаете их взаимозависимость».

«В то время как интернет достаточно удобен для представления танцевальной формы, настоящее обучение происходит только в танцевальном классе, на занятиях с Гуру (Guru-Shisya parampara).
Я учу так, чтобы студенты понимали, что классический танец связан с духовностью и культурой. Мы не боимся зрительских суждений и не собираемся менять репертуар, потому что я верю, что люди будут возвращаться и ценить традиции снова и снова. В Kalashram, я использую традиционные параметры для хореографии совершенно новых презентаций. Я хочу, чтобы люди увидели, что классический стиль может быть очень привлекательным, интересным, достойным».

«Лучший учитель художника - это природа. Мой единственный совет молодым танцорам - смотреть и наблюдать за природой, ведь она является совершенной симфонией. Смотрите на дерево и его ветви; смотрите как свистят ветра, грохочут тучи, а молния танцует сквозь небеса. Зачем вам идти куда-то ещё, если природа уже здесь?»


Перевод Натальи Раденской


@темы: Другое, Интересности, Статьи, Танцоры и танцовщицы, Философия танца, Фото

10:57 

Лина Чеширская
Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
"Танец это что-то, что есть в крови. Этого невозможно отнять.
Танцуйте так, как будто вы раскрываете руки и касаетесь Бога. Это достигается только с помощью работы души. Я путешествовала по всему миру, видела лучших танцоров и работала с ними. К счастью, я многому научилась, но мне кажется, что лишь немногие из артистов ведомы своей душой. Но пока вы не сделаете этого, вы не можете продвинуться глубже.
Почему нам нужно искусство? Где начинается искусство? Мы видим небо каждый день, мы видим солнце, луну, деревья, горы, моря, людей... Что Бог показывает нам? Свое искусство. Мы сами - лучший пример божественного творчества. Полные эмоций, чувств, духа и разума. Мы близки к природе и в том, как мы сидим, стоим или ходим уже есть красота танца. И это становится искусством, когда затронуты сердце и душа, когда движение перестает быть просто техникой."
Нахид Сиддик, танцовщица стиля катхак.

@темы: Интересности, Катхак, Танцоры и танцовщицы, Философия танца, Фото

22:18 

Какие бывают "-вуды".

Лина Чеширская
Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
Болливуд - киноиндустрия на языке хинди (город Мумбаи).
Колливуд - тамилоязычная киноиндустрия (город Ченнаи).
Молливуд - киноиндустрия на языке малаялам.
Олливуд - киноиндустрия на языке ория (штат Орисса).
Панджвуд - киноиндустрия на языке панджаби (штат Пенджаб)
Сандалвуд - киноиндустрия на языке каннада (штат Карнатака).
Солливуд - киноиндустрия на языке синдхи.
Толливуд - киноиндустрия на языке телугу (штат Андхра-Прадеш).

Киноиндустрии Пакистана:
Каривуд - Карачи
Лолливуд - Лахор
Полливуд - фильмы на языке пушту - Пешавар.

А ещё есть Дхаливуд - киноиндустрия Бангладеш в городе Дакка (Dhaka).

@темы: Интересности

18:34 

Об индийских канонах женской красоты

Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
Знаменитый трактат "Кама сутра" делит женщин на четыре категории в соответствии с их физическими и моральными качествами: Падмини (Лотос), Читрини (Искусница), Хастини (Слониха), Санхини (Свинья).

О каждом из типов

@темы: Другое, Интересности, Статьи

01:03 

Bal Ganesha (Маленький Ганеша) или это что-то с чем-то!!!

Чердак разностей
Если жизнь полосами... остановись на белой и иди вдоль (с); Железные ручки в бархатных перчатках.
23:24 

Маюри или Судха?

i'm a bad miracle XD
В 1984 году был снят фильм под названием "Маюри" по истории жизни Судхи Чандран, сыгравшей главную роль.
В 18 лет Судха - подающая надежды молодая танцовщица, потеряла в автокатастрофе свою ногу. Но девушка не сдалась. Она не просто встала на ноги, но она снова научилась танцевать, вышла на сцену, чтобы нести радость своим танцем.

подробнее о судьбе Судхи и о фильме



Видео из фильма:
+3

Судха сейчас:



+4

кадры из фильма

фильм "Маюри" на торрентс.ру

@темы: Танцоры и танцовщицы, Народный танец, Кучипуди, Кино, Искусство, Интересности, Видео, Бхаратанатьям, Фото

00:28 

"сумасшедший" бхаратнатьям

i'm a bad miracle XD
нашла на жж kavaita-piter - тут

Один и тот же эпиод в пяти фильмах

Оригинал малаялам:


+4

@темы: Танцы, Одисси, Кино, Интересности, Видео, Бхаратанатьям, Толливуд

19:59 

Стиль катхакали

Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
На территории небольшого штата Керала возникла и сформировалось огромное множество исполнительских школ. Некоторая географическая обособленность от основного полуострова Индостан естественно оказала влияние на общественную и культурную жизнь населяющих его людей. Здесь издревле было развито сообщение с Западной Азией и Африкой, с Египтом, Сирией, Грецией, Римом.
В Керале зародились такие стили, как катхакали и мохиниаттам.и Далее речь пойдёт о первом из них.
Катхакали (катха – «история» и кала – «представление, искусство») – яркий танцевально-драматический театр Индии, имеющий синтетический характер, соединяя санскритскую и дравидийскую культуры.
читать дальше

@темы: Статьи, Катхакали, История, Интересности

19:53 

"Единственный человек, кто стоит на твоём пути – это ты сам" (с) Протима Беди

i'm a bad miracle XD


Протима Гаури Беди - женщина-легенда. Потрясающе сильная, красивая, талантливая и незабываемая.

"Протима Беди оказалась среди 202 погибших в результате трагического оползня, произошедшего в августе 1998 года в штате Уттар Прадеш. Незадолго до этого Сандип Рой-Чоудхури взял интервью у некогда бывшей скандалистки, ставшей иконой в мире танца Одисси. Захватывающий мимолётный проблеск на жизнь и прожитые годы поистине изумительной женщины."

Эта женщина организовала одну из самых известных в мире школу индийского танца "Нритья грамм" (букв. - "Танцующая деревня"). Она начала танцевать в 26 лет - возрасте очень позднем для обучения.

«Я мечтаю создать объединение танцоров в отдалённом месте среди дикой природы – место, в котором существовало бы ничего, кроме танца. Место, где бы каждый мог дышать, есть, спасть, мечтать, говорить и творить Танец. Место, где все пять чувств могли бы достичь своего совершенства. Место, где танцоры оставили бы всё негативное, как то: зависть, мелочность, алчность и злость, с тем, чтобы открыть объятия своим коллегам, как сёстрам и братьям, и поддерживать друг друга на совместном пути к единой цели – стать достойными танцорами».

про Нритья грамм

статья о жизни Протимы Беди

www.nrityagram.org/

Сюжет на первом канале (к сожалению, видео ныне не доступно)

Документальный сюжет:

@темы: Статьи, Ссылки, сайты, Одисси, Интересности, Видео, Танцоры и танцовщицы, Танцы

15:38 

Кусочек урока бхратанатьям с комментариями

Лина Чеширская
Никто не знал что я танцую. Все думали, что это я стою, работаю, гуляю, сплю, ем, хожу, сижу, лежу (с)
22:55 

История индийского танца. Часть 2. (очень маленькая))

Indian Dance
Второй период истории индийских танцев – это то время, когда танец стал исполняться не при храме, а на сцене. Танец обрел самостоятельную ценность, усложнилась хореография, ударная музыка стала менее значимой, нежели мелодия. Контакт зрителей и исполнителей стал более тесен: в ходе представления они могли переговариваться.
Стоит отметить, что появление в Индии начиная с VIII века ислама во многом наложило свой отпечаток на культуру страны, в том числе и в сфере отношения к искусству. Многие музыканты и танцоры покинули северные районы и переселились на юг и восток Индостана. Именно тогда стал понемногу исчезать танец-богослужение, исполнявшийся возле храмов, и именно тогда началось разделение северо-индийской и южно-индийской традиций танцевальных стилей. В связи с мусульманскими завоеваниями и конфессиональным и этническим изменением танец перестал рассматриваться как ценный религиозный элемент жизни. Само слово «девадаси» стало синонимом слова «продажная женщина», люди стали избегать танцовщиц и сторониться их искусства. Однако это не означало, что танец абсолютно утратил свою значимость и духовное содержание. Параллельно с уходом в прошлое традиции храмового танца, активно формируется придворная и городская танцевальная культура. Танцевальное наследие было донесено до нашего времени и благодаря возникшим в XVII-VIII вв. семейным школам исполнительского мастерства – гхаранам. Хотя всё же танец не был признан полноценно и «дремал», находясь в скрытом, неявном состоянии, ожидая иных времён, интерпретаторов и «читателей».
Начало сценического периода в XX веке связано с влиянием европейского танцевального искусства. А дистанция между зрителями и танцорами снова увеличилась.
В 1920-1930-х годах в Индии началась волна национально-культурного возрождения, и под её влиянием во многих частях Индии появились центры искусств – Шантиникетан, Керала Каламандалам, Нритьялайям, Индийский культурный центр Удая Шанкара и другие, где начали изучать и преподавать танец, музыку, драму. После обретения Индией независимости в 1947 г. Индийское исполнительское искусство получило государственную поддержку. Возникали новые образовательные центры, институты и колледжи, целью которых стали исследование и популяризация индийской культуры, в том числе танцевальной. Таковы Академия Сангит Натак, индийский совет по культурным связям, Танцевальная академия Манипури Джавахарлала Неру и другие. Танец, музыка и драма стали частью высшего образования Индии.

@темы: Интересности, История, Статьи, Танцы

23:35 

Пирглашения на занятия..

kayra-drakon
кайра
Студия "Чакри"
объявляет набор для изучения классического
индийского и таиландского танцев.
В программе обучения:
1) базовая танцевальная техника:
стиль Кучипуди и таиландский танец
2) язык жестов: "хасты" и "мудры"
3) глубокое погружение в индокитайскую культуру
4)"Наварасам"--техника девяти чувств.
5) основы ритма и теория национальной хореографии

В ходе обучения Вы достигните:
красивой и грациозной походки
правильной осанки и укрепления всех мышц
научитесь плавно и выразительно двигаться и танцевать
разбудите свою сексуальную энергию
создадите себе новый образ, используя этнические костюмы, грим и украшения

Воспользуйтесь возможностью стать неповторимой и запоминающейся танцовщицей!

Занятия проходят у метро "Нарвская" в ДК Горького. (питер)
Справки и запись по телефону: 8-921-323-65-84, e-mail: csipoliti@mail.ru




@темы: Интересности, Кучипуди, Искусство, Ссылки сайты

06:05 

Танцующий Шива

kayra-drakon
кайра

Когда-то в предисторические времена в лесу Даруванна (Daruvanna) жили мудрецы риши. Занимаясь мистическими практиками, они достигли огромного могущества, но впали в гордыню и пренебрежительно относились к Богам, не понимая важность Священной благодати. Тогда Шива и Вишну решили показать им, что человеческая сила и знания ничего не стоят без Божественной благодати. Для этого они решили использовать силу Майи (иллюзии).


Шива принял облик прекрасного мужчины Бхикшатана (Bhikshatana), и все жёны и дочери Риши потеряли голову и влюбились в него.


Вишну превратился в прекрасную женщину-танцовщицу по имени Мохини (Mohini). Увидев её прекрасный танец, они обезумели от любви и, забыв обо всем, кинулись за ней как одержимые.


Когда некоторые из Риши поняли что произошло, они пришли в бешенство и заклинаниями пробудили мощный магический огонь, направив его против Шивы-Бхикшатана. Сначала они вызвали из огня тигра, бросившегося на Шиву. Лорд с улыбкой убил ужасное животное, содрал с него шкуру и сделал из нее набедренную накидку. Затем Риши послали на него ядовитых змей, Шива обернул их вокруг шеи и рук, сделав ожерельем и браслетами. Все это демонстрирует особенности тантрической магической алхимии, которая не уничтожает враждебное воздействие, а трансформирует, делая полезным и используя его энергию. Высшим мастером подобных техник считается Шива.


После этого Шива начал готовился к исполнению Космического танца. У него появились еще две руки и третий глаз засиял между бровей. Разъярившись еще больше, Риши материализовали из огня свирепого карлика, но Шива поверг его одной ногой и использовал в качестве подножия для танца. Наконец Риши послали сам магический огонь, что бы он уничтожил Великого Бога - Шива взял его в левую заднюю руку, а из мантр, которые риши использовали против него, он сделал ножные браслеты.


После этого начался Тандава (Tandava) - Космический танец. Его гигантские энергии повергли Риши на землю, Вишну застыл в шоке, и даже супруга Шивы Парвати окаменела от страха. Но когда они увидели улыбку на устах Бога, его поднимающиеся ступни, они ощутили Божественную Благодать и достигли реализации. И все начали танцевать с ним.


@темы: Статьи, Интересности, Философия танца, Религия мифы

20:32 

История индийского танца. Часть 1. Храмовый период. Дэвадаси.

По-видимому, зарождение культуры танца и традиции отображать танец в искусстве берёт свои истоки ещё в эпоху так называемой протоиндийской, или индской, цивилизации, существовавшей в 3-2 тысячелетиях до н. э. в долине Инда и его притоков. Самыми её крупными городскими центрами принято считать Хараппу и Мохенджо-Даро. На месте раскопок этих древнейших населённых пунктов были найдены бытовые поделки, остатки керамики, амулеты-печати, статуэтки из меди, камня, бронзы, глины.  Среди прочих и несколько статуэток, изображающих танцующих людей. Их позы и жесты очень напоминают позы и жесты классического индийского  танца. Одна из таковых - бронзовая статуэтка обнажённой девушки-танцовщицы. Непринуждённо подбоченясь правой рукой, она словно выжидает момент, чтобы начать пляску. Левой рукой, унизанной множеством браслетов она держит светильник, что может указывать на исполнению ею ритуального танца. Есть основания предполагать, что древнейшие «техники тела» (йогические практики и танец) и мотив танца, столь популярный в искусстве последующего развития культуры Индии, начали формироваться ещё 5 тысячелетий назад. Появившиеся на территории Индостана в середине 2 тысячелетия до н.э. индоарии с течением времени восприняли их, ассимилировав согласно особенностям своей культуры и придав тем самым им новые смыслы, вдохнув в них новую жизнь.
С середины 1 тысячелетия до н.э. на базе сочетания традиций неиндоевропейских племён и арийских народов начинает складываться индийский танцевально-драматический канон. Дату зарождения классического танца определить трудно. Многие исследователи связывают формирование с периодом создания великих эпических поэм «Махабхарата» и «Рамаяна» и с периодом преобразования брахманизма  в индуизм.
В истории классических танцев можно выделить три основных периода. Первый, древнейший период, обычно называют храмовым. Второй, относимый к XIV-XIX- вв., условно именуется придворным. Начало же третьего – сценического – периода в истории индийского танца относят к первой трети века XX.
читать дальше

@темы: Статьи, История, Интересности, Искусство

20:07 

Классические индийские танцы

愛永々
Чтобы достичь совершенства в исполнении классического танца,
необходимы регулярная практика и полная отдача
себя этому искусству.
Загадка космического танцора

М.С.Н. Менон

Индийские танцы, основывающиеся на Натья Шастре, являются древнейшими в мире:
Бхаратанатьям
Одисси
Манипури
Мохиниаттам
Кучипуди
Талант истинной танцовщицы - девадасси сродни талантам йогов, способных жаром своего тела на несколько метров растопить вокруг себя снег и лед Гималаев. Но, пожалуй, классом привосходит йогу. Задача приверженцев последней состоит в том, чтобы преобразить только самого себя. Задача исполнителя индийского ритуального танца - привести, став сосудом божественной энергии, к единению с высшими силами мироздания еще и зрителей. Неслучайно заключительный и одновременно кульминационный момент танцевального действа - это "мокша", освобождение от тягот бытия и слияние с божественным началом. Танцор выступает как великий экстрасенс, целитель недугов души и тела. Мощным излучением исходящей от него энергии объясняется тот удивительный факт, что немало зрителей, созерцающих храмовый танец, не только испытывают особое чувство умиротворения,но и освобождаются от болей, особенно психосоматического происхождения. Нечто подобное происходит при исполнении своих танцев шаманами. Считается, что ими овладевают духи. А в тело индийского танцора входит сам бог Шива Натараджа. Владыка танца.

...


@темы: Интересности, Одисси, Кучипуди, Мохини-аттам, Манипури, Философия танца, Бхаратанатьям

18:03 

Танец в культуре Индии.

Индийская культура – это культура звука. Способность воспринимать и очаровываться комбинациями звуков мира и природы считалась и считается одним из важнейших талантов и умений человека. В основе индийского танца по сей день лежат законы вокала и инструментальной музыки; в древности связь этих видов искусства была ещё более тесной. Изначально исполнительское искусство восходит к религиозному ритуалу, который сам по себе построен на гимнах и речитативах. Связь музыки и танца проявляется помимо этого и в том, что и то и другое понимается как одно из проявлений космической силы.
читать дальше

@темы: Интересности, Статьи, Танцы, Философия танца

20:56 

Танец и искусство.

Indian Dance
Живопись, архитектура и скульптура составляют некое единство. Так, скульптура и живопись удивительно вживаются в архитектуру и трудно отделить одно от другого, настолько естественно смотрятся они вместе.
Хорошими иллюстрациями могут послужить традиции украшения внутреннего убранства храма в чайтьях (буддийских скальных храмах) скульптурами и декорирования ими внешнего облика индуистских культовых построек, фресковые росписи вихар (келий и зал для собраний монахов в буддийских монастырях). Примером последних могут служить росписи скального храмового комплекса в Аджанте, иллюстрирующие земную жизнь Будды. Среди них встречаются и изображения женских фигур в танце.
Танцевальную тематику поддерживает индийская миниатюра. В этом искусстве довольно часто используется танцевальный мотив; можно видеть сотни рисунков, запечатливших женщин в изящных разворотах танцевальных поз.

Танец Раслила. Индийская миниатюра

Индийскому искусству и искусству танца, в частности, свойственны такие черты, как ритмичность, пластичность, тенденция к развитию, предельная выразительность в каждой отдельной фигуре.
В древности храмы являлись средоточием искусства – скульптуры, живописи, музыки и танца. Именно в храмах зародилась традиция ритуального танца и наложила свой несомненный отпечаток на архитектуру. Так, одной из наиболее характерных черт индуистской храмовой архитектуры является наличие специальной площадки для танцев внутри храма или перед ним, а также многочисленные скульптурные изображения, которыми крашены храмы.
Индийская скульптура отличается особенной пластичностью и динамичностью и неудивительно, что для нее наиболее выразительной явилась танцевальная поза.
Во внешнее оформление культовых индуистских построек, как уже было сказано ранее, широко включались разнообразные танцующие фигуры. Танцевальные позы богов и богинь повторяются на тысячах барельефов. На стенах храмов Бхаруты, Санчи, Матхуры и почти повсюду на южноиндийских культовых постройках «танцуют» Шива, Дурга, Сарасвати, Ганеша, якши и якшини, апсары.

Апсара

Другим ярким примером могут служить изделия мелкой пластики. В том числе, всевозможные изображения танцующего Шивы. Это связано с мифологией танца, в которой именно этот бог занимает немаловажное, если не сказать, главное, место. Одна из самых известных – статуэтка Шивы Натараджа (санскр. ната – танец, драма; раджа - владыка, повелитель, царь), т.е. Шивы «Владыки Танца». Иногда Шива именуется Космическим Танцором, так как его разрушительная энергия реализуется в момент танца: исполняя его, Бог уничтожает все старое во Вселенной. Но одновременно открывает этим и новый цикл жизни. общий образ канона Шива Натражда имеет следующий вид. Шива изображен стоящим на одной, чуть согнутой в колене, ноге, которой попирает демона, олицетворяющего косность и инертность, не давая ему овладеть душами людей. Его левая нога грациозно выставлена вперед в танцевальном движении. У Шивы четыре руки. В одной из них он держит барабан - образ изначального звука, ритма, вибрации, из которой возник Космос. Во второй руке – огонь, уничтожающий все отжившее. Жесты двух других рук сложены в абхая мудру («символ бесстрашия») и показывают, что он защитит и спасет тех, кто ему поклоняется. Голову Шивы украшает корона с черепом – знак победы над смертью. Фигура Бога обычно заключена в бронзовый ореол с язычками пламени, олицетворяющего Вселенную, в которой и танцует Великий Бог – разрушитель и созидатель.

Шива Натраджа

Сам индийский танец, в свою очередь, можно назвать скульптурным. Эта взаимосвязь как раз и обеспечивается уже упомянутой выше высокой степенью выразительности позиций и фигур танца. В таких стилях, как бхарат натьям и катхак очень часто используется элемент статики – замирания в картинной «скульптурной» позе. Стиль одисси также очень скульптурен, один его знаменитых хореографов Келучаран Мохапатра вдохновлялся, любуясь скульптурными композициями индуистских храмов. Одисси утверждает, что танец – это движущаяся скульптура, а скульптура – застывший танец.

"Поза Шивы" классического стиля бхарат натьям

@темы: Интересности, Танцы, Искусство

Божественное искусство индийского танца

главная